“As de Corazones”, de Antonia J. Corrales para Ediciones B (Sello Vergara)

            Conocía a Antonia de la última Feria del Libro de Madrid gracias a otra escritora, Mayte Esteban. Ya entonces me pareció una persona especial. Me compré su novela “En un rincón del alma”, y me volví una fan incondicional. Cuando vi que presentaba su nueva novela en la LiVrería, no me lo pensé. Tenía que hacerme con ella.

            Durante la presentación, hubo un debate sobre novela romántica y novela actual. Antonia decía que no era una novela romántica, sino una novela contemporánea. Y es cierto. Sí que trata el amor, pero con otros temas vitales igual de importantes en las vidas de los personajes y de todos nosotros. Y es que, para mí, existen tres clases de novelas de amor: la romántica pura, léase Nora Roberts; la romántica actual, léase Sophie Kinsella; y la novela contemporánea, léase Antonia J. Corrales. Y es que la última clasificación no sólo tiene amor, es real, es contemporánea, es una vida con todas sus facetas. Así son las novelas de Antonia.

            Sobre esta última novela hay muchas cosas que decir. Escrita en un lenguaje culto, pero ameno. Rápido, pero intenso, loco y emocionante. Te dejas llevar por las vidas de los tres personajes principales a través de sus palabras sin notar el paso del tiempo. Todo se detiene cuando lees la novela. Aquí también tiene el destino su protagonismo, como en la obra anterior, pero no tan acentuado, sino más sutil. Va haciendo y deshaciendo poco a poco, sin que te des cuenta. A veces hasta parece que juega con el propio lector.

            Me gusta que aparezca el Diablo en contraposición a Dios. Habla poco de ello, pero es que últimamente a Dios le achacamos todo, lo bueno y lo malo, y aquí me ha permitido recordar el papel del Diablo, que tenía olvidado.

Temas actuales que trata. Me encanta el feminismo bien entendido: los hombres y las mujeres somos diferentes. Situación económica: tanto la pre-crisis como la crisis actual comparada con otras crisis pasadas. Los prejuicios de las primeras impresiones: un rico no puede ser miembro activo de una ONG, o la escena del reloj de Anthony, ¡me encanta! Las apariencias en los pueblos (en este caso, porque yo creo que la importancia a las apariencias en las grandes ciudad también se da) y sus consecuencias, que aquí me parecen enormes. El miedo, que nos atenaza, pero que es libre, y por tanto, incontrolable. “Haz lo que digo y no lo que hago”, esta frase no es de la novela, pero la da a entender en el caso de Samantha. Las editoriales, su situación, la entrada del libro electrónico, la vida de una editora, que me ha parecido muy interesante.

Los paralelismos de las vidas de los personajes me han gustado mucho, por cómo se encajan como un puzzle a medida que vas leyendo. Cómo lo que ha pasado se repite: madre de Ayala-Cósimo, Ayala-Anthony, Bastián-su padre. Al principio de la novela, no sé por qué, me puse a hacer un árbol genealógico al final de una de las páginas en blanco del libro. Allí ponía quién era hijo o hija de quién. Como si intuyese que debía hacerlo para seguir la novela. Pues no, todo se me desbarata desde la mitad del libro al final. Y es que Antonia es mucha Antonia. No me extraña que se le dé bien la novela negra. No hace falta el árbol genealógico, ella lo escribe tan bien, que lo entiendes todo al final, aunque haya partes que parece que te pierdes. Todo forma parte de la intriga.

Frases que me han gustado: “Amar no significa dejar de ser uno mismo, sino todo lo contrario.” “Dios no, Samantha, han sido los hombres. Como siempre.” “Todo lo de fuera de su país era mejor que lo suyo.” “Considero un absurdo el término de la igualdad aplicado a todo en conjunto.”

Muchas gracias Antonia por tres días-tardes-noches geniales en las que no podía dejar de leer tus líneas y las vidas de Samantha, Ayala y Bastián. Aunque aún te tengo un poco de rencor por darme los papeles/documentos y no decirme hasta casi el final qué pasaba. Jajajaja. Bezis mil. Enhorabuena!!

PD.-Si no quieres que te reviente la novela, no sigas leyendo, porque llegan los spoilers o cómo destripar una novela a modo de postdata.

“Piero”, es el nombre del perro de Tommasso, pero no sé por qué creo que tiene que ver con el fallecido “Danko”, perro de la autora y nombre del perro de mi tía Blanca también (¿casualidad?).

La importancia de un gran nombre en la firma de una novela. Puedes escribir bien pero al no tener un nombre consagrado, no poder publicar, que es lo que le pasa a Bastián, aunque no deja de ser una guarrada.

Todavía no tengo claro si odio a Samantha por su secretismo o la entiendo. Aunque entonces tendría que odiar también a Ayala por los mismos motivos hacia Bastián.

Sé que sería una novela muy larga, pero eché de menos una entrada de lo que piensa Anthony, su punto de vista, mientras entra en las vidas de Ayala y Bastián.

"El Hereje", M. Delibes.

            Al principio no me enganchó mucho, no sólo por la época (siglo XVI), sino porque estaban en un viaje en un barco y me imaginaba las incomodidades, los piratas... Pero luego cuenta la vida de Ciprinao Salcedo, un hombre bajito, con mucha fuerza y mucho pelo por todo el cuerpo. Será un hidalgo comerciante de Valladolid y Burgos, relacionado con el mercado de la lana, marcado por la vida con su padre, que lo considera un parricida, pues su madre falleció al darle a luz. Una vida llena de luces y sombras muy bien contada. Me encanta la forma de escribir y la historia que cuenta.

             El título viene dado por la situación en aquella España entre los católicos y los erasmistas, a los que se les consideraba herejes. Cipriano es un hereje con principios que seguirá hasta el final. Hay una escena en la que se ha dado sepultura en el campo santo a una señora, pero al ser declarada culpable de herejía por el Tribunal de la Inquisición, la desentierran y queman en el fuego, con ataúd y todo.

              Otra anécdota que me hizo gracia fue la de su mujer. Una chica sin vello. Entonces no se llevaba lo del láser, y claro, a Cipriano se le hace raro que su mujer no tenga vello en ningún sitio. Igual que para su mujer es desagradable que él lo tenga en todas partes.

              Es curioso que siempre me la hayan recomendado y nunca he encontrado la motivación para hacerlo. Un fin de semana que pasamos en la zona de Valladolid por donde se desarrolla la historia, una visita a Valladolid, donde hay una exposición sobre "El Hereje", fue el detonante para leerla. Es muy bonito leer un libro y saber a los pueblos y villas a los que se refiere, situarlos en el mapa, saber por donde transcurre la obra. Como cuando lees alguna novela sobre Londres y lo conoces, vas con los personajes por las mismas calles, por los mismos barrios. Esto es lo que me ha pasado con esta novela.

              Muy recomendable, por la historia, por los personajes, por el vocabulario, por las expresiones utilizadas, tan sutiles, tan amables.

           

"JOBS", de Joshua Michael Stern

Después de dos aciertos tan extraordinarios era muy posible que llegase el "cataclóc". Es mi forma de decir que fui al cine y la película no me gustó o no cubrió mis expectativas. Pero no, y ya van tres seguidas. Me encantó. La película trata de cómo Steve Jobs pasó de ser un adolescente raro a un magnate de Apple. No muestra toda su vida, sólo hasta que recupera su puesto de directivo en la empresa. Un hombre al que no le temblaba el pulso a la hora de dejar en la estacada a todo el que se pusiera por delante para conseguir su objetivo: innovar. Un ser extraño, egocéntrico, exigente, un genio en definitiva. Y como todos los genios, con sus excentricidades. La empatía no era una de sus características precisamente. Te enseña que aunque seas un genio, todo vale en el mundo de los poderosos, que no hay que tener escrúpulos para conseguir lo que quieras, y que hay que ser un malnacido para conseguirlo. En fin, nada que ver con las películas al uso que te dicen que siendo bueno llegarás arriba. La fortuna no llega siendo una buena persona. Es muy realista. La verdad sin más. No me apetecía mucho verla por el protagonista: Ashton Kutcher. Las películas que he visto de él, me han parecido tontas, insulsas. Me parecía un mal actor, o igual era su representante, que no debía elegir muy bien el tipo de películas para él. El caso es que aquí no lo ves en absoluto. Sólo ves a Steve Jobs, su barba, su manera de andar, incluso sus manos. Ha conseguido un gran trabajo este muchacho estudiando al protagonista. No me extraña que esté en las quinielas para los Oscars, porque yo la ví doblada y me pareció extraordinario su trabajo, así que en versión original debe estar muy bien. A las fans de Dermont Mulroney, decirles que se van a hartar de verlo. Está guapo hasta con melena sesentera y todo. Muy recomendable.

"La mejor oferta", de Giuseppe Tornatore Cine

No sabía nada de nada de esta película. Sólo el título y que está protagonizada por Geoffrey Rush, que me encanta cómo trabaja. Otra que tenía pendiente de hace mucho y pensaba que se me iba a escapar. El cartel de la película te la vende como una "historia de amor", pero es mucho más. Te muestra el mundo de las subastas de arte, sus entresijos, sus trampas, a través de un personaje especial, el de Rush, cuya característica física más destacable es su uso de los guantes hasta para comer. Un ser "hacia dentro", sibarita, excéntrico... en definitiva, un inglés al que parece que se le ha metido un palo por donde todos sabemos y que está por encima del resto del mundo, pero a lo largo de la película se llega a sacar el palo. No es una película de amor al uso, no es romántica, tiene su intriga. Una chica de veintisiete años que hereda la casa familiar y, tras un año de luto, decide que es hora de tasar y vender los muebles y cuadros de sus padres. Virgil Oldman (Geoffrey Rush) es el mejor en su oficio de subastador y tasador de obras. Y Claire (Sylvia Hoeks) quiere que sea él el que tase su herencia. Una película que después de haber visto ayer la de mi último post, pensé que no podía llegarme al alma, pero ha superado todas mis expectativas. Es de esas películas en las que te metes tanto dentro de la trama que cuando sales del cine no sabes ni dónde estás, ni qué día es, porque has vivido durante poco más de dos horas (en este caso) con otra familia y otros amigos. Me encanta esa sensación, es por lo que me gusta tanto ir al cine, para desconectar.

"El último concierto" de Yaron Zilberman, Cine

Cuando ví el trailer en el cine pensé que sería una película entretenida y con un grupo de actores excepcional. Recuerdo haberme dicho que tenía que verla. Conforme pasaba el verano me daba cuenta de que no iba a poder verla por falta de tiempo. En verano siempre me resulta difícil ir al cine, cuando lo que más me apetece es pasear y estar al aire libre. De hecho, casi nunca ponen películas que me atraigan en esta época del año. El caso es que hoy ya era una de las últimas oportunidades y he ido con mi santo a verla. Mientras la ves, te invade una sensación de tranquilidad, de que te está gustando, supongo que por la música y el guión. Notas y palabras se van alternando de manera que te hacen sentir "feliz". A ello contribuyen en gran parte no sólo la interpretación de los grandes actores que trabajan en ella, sino también sus personajes, que como todos nosotros, tienen sus problemas emocionales y/o físicos, junto con un trabajo tan especial como es ser músico profesional. Trata las cuestiones tanto profesionales como personales de los miembros que componen un cuarteto. Grandes egos en grandes personajes, emociones encontradas, sentimientos contenidos que explotan, oportunidades recuperadas, infelicidad inconsciente. No se sabe si el cuarteto seguirá o no. Y este dilema va flotando durante toda la película. Piensas que ya sabes el final, pero no es así, y éste te sorprende. Todos los actores principales, Philip Seymour Hoffman, Catherine Keener, Christopher Walken y Mark Ivanir, hacen un trabajo excepcional. Y aunque la chica que hace de hija no convenza demasiado, a lo mejor por culpa de los anteriores, no desentona del todo. Sales del cine con una energía positiva, limpia y te sientes genial. El único "pero" es que no la he podido ver en versión original. Eso tendrá arreglo: en cuanto salga el DVD, me lo compro. Al igual que la banda sonora. Total y absolutamente recomendable.

"Inferno" de D. Brown

                    Cuando empecé "Inferno" no entendía cómo podía haber despotricado del autor tanto. Sólo me acordaba de que me juré no volver a leerlo nunca más. Pero claro, al final, me animé a leerlo. No me arrepiento, pero sí recuerdo ahora por qué no me gusta. La trama es muy buena, pero la forma de escribir es pésima. Se va dando explicaciones de una cosa y cuando vuelve yo ya no sé dónde estaba al principio. Además es muy repetitivo. La escena del video del bio-terrorista la repite incesantemente, aportando cada vez algo nuevo al final, y en las últimas escenas ya te lo saltas directamente. Me acuerdo de cuando pensaba que era un sacrilegio saltarse las páginas de un libro, con este tío es que no puedo, sobretodo al final, de las últimas cien páginas, me leí la mitad para llegar al meollo de la cuestión y saber qué era lo que pasaba. Y casi al final tienes la sensación como en muchas películas de acción, que hay algo que se te escapa de la explicación final y se te debe haber pasado. Pues, oiga, algunas veces no digo yo que no, pero no siempre, y aquí me dió la sensación de que me estaban dando gato por liebre y pretendían que fuera yo la que pensara que no me enteraba. ¡Ja!

                    En fin, la historia es la persecución de un proyecto de un bio-terrorista para solucionar el "problema" de la superpoblación mundial, y de cómo Mr. Robert Langdom, siempre acompañado de una figura femenina, desentraña los símbolos para llegar a impedir una pandemia. Es original el final, me gusta como lo ha resuelto.
                   Como cualquier bestseller que se precie, es recomendable, pero literariamente, oiga, es infumable a ratos. Lo que pasa que si te gustan las películas de James Bond, pues este Langdom tiene mucho de fantasma y situaciones irreales, aunque nunca se podrá reescribir algo tan surrealista como lo del Camarlengo de "Ángeles y Demonios"

"El Maestro del Prado" de Javier Sierra

                         Cuando me hablaban de este libro pensé que era una guía pictórica del Prado, sin trama, ni historia, pero estaba muy equivocada. Es una novela de intriga en la que un estudiante de periodismo, que se supone que es el autor, descubre los secretos ocultos en algunos cuadros del museo. El relato es entretenido, las anécdotas curiosas, pero lo que más me ha gustado son las descripciones de los cuadros y lo que cree el autor que encierran, historias misteriosas venidas de personajes que no se sabe si son reales o no, y cuya explicación de su existencia no he entendido, pero no me importa porque enseña muchas otras cosas. Es una novela entretenida donde hay de todo menos amor, en sentido sentimental, aunque sí hay del emocional, hacia los pintores y los cuadros. Me ha gustado mucho, la recomiendo a aquellos a los que les guste que le expliquen la pintura.